“中国前卫艺术的教父”、中国当代艺术重要推手、80年代的孤胆英雄……在栗宪庭的头上总有这样那样的光环。翻开80年代中国美术史，无论怎样都跳不开他的名字，几乎所有重要的当代艺术盛事都和他有关。作为著名的独立策展人和美术批评家，他一手推出了方力钧、刘炜、王广义、张晓刚等红得发紫的当代艺术名家，在中国当代艺术圈内，“老栗”一直是一个重要的称呼。昨日下午，这位充满传奇色彩的艺术批评家来到深圳，在何香凝美术馆做题为“80年代的当代艺术”的艺术讲座，同时也针对中国当代艺术的种种怪象谈了自己的看法。

　　见到栗宪庭，人们最关心的总是艺术市场的问题。近几年，中国当代艺术在国际上越来越火，苏富比等大型拍卖行频频传出中国当代艺术品价格再创新高的消息。基于栗宪庭过去的辉煌，不少人在盯着他。此前，栗宪庭在宋庄做一个摄影和独立电影的展览，展览一结束，那些摄影作品就被抢购一空，连栗宪庭自己也始料未及。作为批评家，能够像老栗这样对艺术市场发挥巨大影响，在80年代之前是不可想像的。对此，栗宪庭无奈地说：“大家看到我推荐的方力钧、张晓刚成功了，但没有看到还有很多我也写过的人没有成功，一个批评家不可能总是那么准。艺术批评也需要时间的沉淀。批评不应该有这么直接的效果，但我认为这样总比没有批评好。”

　　从1993年开始，中国当代艺术陆续在西方参加了一些重要展览，并在西方形成热潮。前苏联解体后，俄罗斯艺术品市场一度很火爆，但也就火了3年。栗宪庭说：“当时大家认为中国艺术品也最多不过火5年，但现在10多年过去了，中国当代艺术还在火，而且有越来越火的趋势。”栗宪庭坦言，这里面当然有炒作的因素，但对中国当代艺术的前景他仍然很乐观。他认为，俄罗斯在前苏联解体后，已经融入到欧洲文化中去，和俄罗斯不同，中国艺术家一方面接受了西方当代艺术的线索，另一方面更强调自己的生存体验，这对西方人来说始终是很新奇的。另一方面，中国当代艺术还有一个俄罗斯没有的优势，那就是全球华人护盘，东南亚等地的海外华人一直很关注中国的当代艺术。因此，栗宪庭断言：“中国当代艺术在2008年会有一个低谷，但不太可能出现崩盘的危机。”

　　从上世纪70年代末的星星画会开始，栗宪庭一直执着地关注着中国当代艺术的发展，从80年代初的伤痕美术和乡土风、85新潮时期的超现实主义和达达式反艺术思潮中，梳理出一条中国当代艺术从无到有的发展之路，这也是栗宪庭目前的工作重点之一。在他看来，艺术大展正体现了整个80年代，中国人企图用西方文化来拯救中国文化的努力，当然这种努力最终是失败的。80年代后期，很多人开始强调利用中国传统文化资源进行创作，徐冰就是其中的代表。“许多西方评论家认为徐冰是反文化的，我认为恰恰相反。”栗宪庭说。他认为出身版画系的徐冰的作品总是把印刷作为基本美感。栗宪庭还特别把蔡国强的创作作为单独一章加以强调，因为“他在西方影响很大，很多西方博物馆把没有他的作品视为一种耻辱”。

　　和这些前辈艺术家不同，现在的美术界显得很混乱。栗宪庭在参观很多艺术家工作室后发现，很多年轻的艺术家画室里根本没有画，因为刚画好就卖掉了，他感叹说：“这很糟糕，创作和商业应该有距离。”