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尚辉(北京画院美术馆馆长): 我只要讲两个问题,第一个问题是刘海粟创造20世纪中国美术的传奇神话;第二讲讲刘海粟油画和本土画的关系。 在20世纪百岁大师级画家还是有好几个,和黄宾虹、齐白石相比刘海粟非常奇特,但这种奇特又不能说。如果黄宾虹和齐白石只活到了60岁、70岁,20世纪的美术史肯定不会写上他们的名字,但是刘海粟就不同,刘海粟在50年代之前,或者17岁的时候给20世纪中国美术的震动,带来翻天覆地的变化,已经成为非常重要的位置。 为什么说他是一个传奇和神话,这是非常有意义的,17岁创造上海美专的时候,之前并没有到西方学过油画、绘画,我觉得他的胆识过人。在一十年代到二十年代之间模特事件,他是通过艺术跟封建思想、封建教育做斗争,应该说是这种勇士和斗士这也是一种胆识。 这一生有四次中风,有三次中风都快倒下,其中的每一次到了每一个人的身上可能都是比较难以承受。因此他的一生充满着变化,既有辉煌的时候,又有非常沉潜的时候,但是他每次都渡过命运的危难,最后走上高峰时期。所以我觉得他应该是20世纪中国美术的传奇和神话,在这个过程中还没有一个人像他这样充满着变化。 说这些话的目的在于:人生经历、个性情怀、个性特征、胆识、气魄、豪放紧密联系在一起。实际上可以反过来看,他的胆识、气魄乃至于他人生近百年的人生历程和磨难。 第二,他的油画与中国本土化的关系。 徐悲鸿在学习西方绘画的时候,有很明确的目标:学西方画之长改中国画之短,目的就是改良中国画;徐悲鸿学习西方绘画,根本的目标是改良中国画,重心是在中国画上面。而刘海粟很早就把中国画和后期印象派做了意识文化上的比较,他的目的通过中国画来认识油画。这一点我个人是有思想上的变化。我曾经写过他两篇比较重要的文章,一个是他谈艺术思想的?力。1979年之前,刘海粟作为新文化时期的人物,他也是接受写实主义。刘海粟是康有为的学生,康有为谈到要学习西方写实绘画。所以刘海粟开始的时候先意识到写实绘画的重要性。1919年之后他的思想发生了一些变化,中国画和后期印象派做一些比较,发现西方在现代绘画中和中国画有很多内在关系。 如果从传统的地道的欧洲油画来说,徐悲鸿的油画不是很地道,他的造型不是很准确,或者没有通过准确的造型阶段。如果说欧洲油画的经典,应该是光和色。从这个角度分析,好像也不是够深也不是很到位,这是我们的观点。但是在去年做了中国意象油画百年分析的时候,当从20世纪末看第一代油画家的时候,突然发现刘海粟在中国本土化的贡献上做出的是最高的,所以在分析的时候理所当然的把他放在第一位,而且篇幅非常大。 他和石涛后期印象过程中提出了三个问题: 第一,当代绘画最重要的是主观性、他是表现的这一点非常重要。 第二,现代艺术是综合的,而不是分析的,分析是针对写实绘画的人。 第三,艺术最重要的是生命意识,是艺术的创造主人。 就是说这篇文章是1923年写的,刘海粟在做这样比较的时候,我觉得是他一生艺术思想确立和形成的重要标志。他以后的艺术发展,油画艺术的发展毫无疑问都是从中国画的角度来学习、创造油画。实际上刘海粟最早应该是从1919年到了日本以后才开始真正的学习西方绘画,当时拜访了同岛武二,他在当时包括台湾在内的中国留学生,凡是到日本的大部分都接受了他的影响。 曾经给20世纪油画做出了三种区别: 第一,法国学派,是留法的一派。 第二,留日的一派。 第三,留苏的一派。 有人问我留日和留法派不一样吗?实际上有区别,留日派,日本人学到了后期印象派的一些东西之后已经本土化一次,这本土化一次在我看来是东方化一次。所以中国的留学生在去学日本再传授的后期印象派时,他非常容易接受油画和中国文化的内在联系。和刘海粟同期的有陈抱一、李易德等等,他们学习西方绘画的方法和法国学派的就有着明显区别。 刘海粟和中国油画的本土化我刚才说他是非常自觉的,他自己对自己的中国画有两点概括:一个是强调意义;第二强调笔墨。我觉得他对中国画的两点认识,恰恰形成了他对油画的认识。他对意义的强调,他的油画非常强调义,这个义是中国的义,强调先入为主,不仅要表现对象的神采,而且要表达主观自我的精神。所以他写生的对象同时又是刘海粟,所以他的油画一出笔就有刘海粟的个人风貌在其中,刘海粟一生的油画在特征上变化不大,开始形成了和西方相异的区别。 色和线成为了文化的主调,刚才谈到书法和中国画的关系,实际上我个人认为他的书法和中国画和自身油画的关系是最为密切。我们谈到他油画中的很多缺陷,型的问题、色的问题,但他有一个最大的特点,也是中国人的特点,他把书法用笔到油画当中,而书法用笔不是草书用笔,是非常碑派的。非常雄厚,非常苍老。他用笔性和笔的厚度来弥补在油画上我们所认为的缺陷,实际上恰恰构成刘海粟油画艺术的重要风格。 好多人会觉得,是不是就用中国笔墨的方法画油画就是本土化?实际上回过头看五六十年代,我们的民族画、油画也有人画过,但为什么就没有达到海老一代人这种本土性这么强的效果。我觉得一个重要的原因就是说我刚才谈到的,笔法应该是怎么样,最重要的是文化背后所渗透出来的中国人所特有的文化气质。如果谈到本土化,中国人的文化气质和审美观望的方式对他油画重新塑造,从这一点上来讲刘海粟油画的个人风格特征是极其鲜明。 最后简单讲一下,刚才大家都谈到真正打开中西绘画,他的一生是油画、中国画并存,画中国画的同时画油画,画油画的同时画中国画,和现在的画家很多先画油画,到老年不行画中国画这种区别是很大的。他是用传统的中锋用笔,以现在用水的方法创造他的中国画。在此之前还没有人像他这样充分把泼水的方法、铺水的方法、汲水的方法用在一起。我觉得泼彩的重要基础是泼水,在这基础上才有这种效果,我觉得这是在20世纪画当中的重点。 今天是3月16日我觉得非常感谢这次活动的策划人员,像郑闻慧女士和张小兰女士。我觉得她们的策划让我们今天能够在这样一个特定的时间,而且是坐在北京回顾刘海粟的艺术道路和创造成就,同时通过刘海粟回顾20世纪中国美术。 谢谢大家! |
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