水墨创作在中国有着悠久的历史。纸、水、墨、色是中国传统的绘画表现媒材，同时也是一种文化的象征，其延续着中国绘画艺术的历史，并传承着中华民族的审美。
　　然而，在当代社会的文化背景下，在西方现代主义主流艺术的强烈冲击下，中国的水墨艺术如何发展，一直以来是中国的美术理论家与水墨艺术家思考与探索的课题：是以一种悲戚而自卑的心态看待自己的民族文化与艺术，还是继续怀以一种强烈的民族主义情绪去争取与西方现代艺术平起平坐的地位；或是以一种更坦荡的胸怀，以一种完全的文化上的自信，去历史地看待东、西方文化艺术必然共存与互补的事实。
　　《当代·笔墨》就是怀以这样的思考，力图在学术的层面，努力去实践中国水墨艺术在文化上的理想与自信。因此，“当代”在我们看来可以是一种时间的概念，可以是一种观念的概念，也可以是一种状态的概念；“笔墨”可以是一种工具媒材的概念，可以是一种表现技能的概念，也可以是一种文化的概念。所以《当代·笔墨》更确切地讲是表达当下水墨的一种存在，这种存在就是传承传统，立足当代，不断创新，倡导多元。
　　《当代·笔墨》期望以一种全新的理念来关注、思考中国的当代水墨艺术的存在。
　　上海是海派艺术的发祥地，也是中国当代艺术最为活跃的地方。水墨艺术在上海也呈现出别具一格的状态。上海以其兼容并蓄的人文环境和文化意识，正在努力探索与推进着水墨艺术的不断发展。为此，我们策划的《当代·笔墨》将是每年一届在上海举办的全国性水墨艺术大展。本次《当代·笔墨———2006上海水墨艺术大展》展览，以上海为主面向全国，旨在探讨当代水墨艺术的发展，目的是在上海建立一个研究、探讨、交流水墨艺术的全国性平台，并通过本次展览可以让各种思想观念、表现方式、风格流派的艺术家在最近的距离内产生最强烈的冲突与交流，由此就有可能真正地对当代水墨艺术的发展起到启示性的作用，努力把上海建设成为推动当代中国水墨艺术不断发展的重要之地。
　　为使本次展览在“当代”与“笔墨”之间建立更大范围的沟通与碰撞，进一步拓展水墨艺术方式，汇集水墨精品，折射中国水墨画的创作走向，本次展览邀请了在水墨艺术领域已经卓有成效的著名艺术家与在当代艺术创作领域具有影响的艺术家三十余名共同参与。
　　在此，我深深地感谢他们对于本次展览给予的最大关心与支持。相信此次不同观念，不同方式的艺术家之间的接触与碰撞，必将产生具有历史性、学术性、探索性和前瞻性的成果。

　　水墨风韵 明圆绽放

　　7月7日至8月8日，一个名为“当代·笔墨———2006上海水墨艺术大展”的全国性水墨艺术画展在明圆文化艺术中心隆重开幕，此次展览由上海著名艺术家、策展人吴晨荣与戴明德共同策划，共邀请到了来自全国的32位水墨与当代艺术界知名艺术家参展。其中包括海上名家卢辅仁、杨正新、王孟奇，江浙等地墨坛名家边平山、张浩、张正民等，以及在当代艺术领域卓有成就的艺术家孙良、蔡广斌等。
　　水墨画是中国传统艺术，体现着中国人内心的大意境，承载着中华民族的审美情趣。随着国画的层层更新改良，水墨也走过了讨论与争鸣，回到理性发展的常态。“当代·笔墨———2006上海水墨艺术大展”怀着对中国艺术的深沉思考，力图在学术的层面，努力去实践中国水墨艺术在文化上的理想与自信，表达水墨在当下继承传统又立足当代、不断创新的存在形式。
　　此次展览是明圆文化艺术中心立足上海面向全国，致力于在上海建立一个研究、探讨、交流水墨艺术的平台的又一次具有重大意义和影响力的举措，企图让不同的思想观念和风格流派在这里产生碰撞，必然对当代水墨艺术的发展起到启示性的作用，让中国墨宝以海上为中心在全国绽放出璀璨夺目的光彩。