巴塞尔艺术博览会在世界各地都有自己的观察员，乔纳森·纳帕克(Jonathan　Napack)就是其中的一员。专门负责亚洲事务的纳帕克描述自己的工作是“以亲善大使的姿态到各地了解各国艺术进展的情况”。纳帕克就像巴塞尔艺术博览会的耳目往来穿梭于亚洲各地，看画廊、美术馆，和相关人士交谈，了解最新的动态，定期给总部写报告，作策划。

　　纳帕克的工作重点是中国：“在亚洲，我花最多精力在中国，因为中国有很多机会和挑战。印度虽然是个很活跃的艺术市场，但是印度的市场是国内的。如果我能在中国做一个桥梁，就能让世界更快地了解中国。”

　　记者：巴塞尔艺术博览会如何评判各地画廊的业绩，从中挑选出好的画廊？

　　纳帕克：首先，画廊要和艺术家的关系比较近，代表艺术家。我们更多从画廊的艺术和展览的质量而不是赚多少钱来评判。不幸的是，在中国还是很少有符合标准的、能够和艺术家合作、代表艺术家的好的画廊。

　　记者：为什么中国画廊这么多，好的又这么少？

　　纳帕克：因为它们大部分并不是在和艺术家合作，而只是买卖赚钱。巴塞尔可能有一两个中国的画廊，但不可能太多。我们的客人不可能被愚弄，他们知道哪个好，哪个不好。曾经有一个香港的画廊，他们和我们委员会其中一个人有商业往来，我们考察一两年以后，发现这个画廊没有发展，就放弃了。一个画廊至少要保持应有的水平。在中国，很多画廊自称为画廊，但没有做画廊应该做的事。

　　我知道很多中国的画廊想要争取去巴塞尔，但争取不到。

　　巴塞尔不是一个商业团体，是画廊在卖艺术，而不是我们。我们的客户是非常热爱艺术的有钱人，如果画廊提供的东西质量不好，他们就不会来。很幸运我们并不为钱担心，不用想这个问题。我们的工作是引进那些令人惊奇的、有趣的艺术，赚钱是画廊的事情。对我来说，有两项工作，一个是把那些最有趣的艺术家和画廊带到巴塞尔，我不会关心画廊卖得好不好。有几千个画廊申请，但没有太多的空间给他们。另一项工作是建立一个桥梁，把中国的艺术品卖到国际，带到巴塞尔。

　　记者：中国的当代艺术相对于5年、10年前有什么很大的变化吗？

　　纳帕克：现在外面对中国的期待和兴趣给中国一个压力，觉得中国应该很好。你不能把中国正在发生的情况和外面的期待和兴趣截然分开。6年前，在中国做艺术有时还是偷偷摸摸的，现在政府不认为艺术是个坏事了，他们把巴塞尔艺博会看成奥林匹克运动会一样。其次，5年前只有外国人买中国的当代艺术，现在中国国内的艺术市场也很活跃。从长远看，人们认为投资艺术是值得的，可以带来利润。往前看最大的问题是，有没有好的收藏家。

　　记者：现在有一个很有趣的现象，中国艺术家作品的价值升得很快，包括我认识的很多艺术家，他们都很陶醉。他们作品的价值是被高估了，还是真的像市场反映的那样？

　　纳帕克：情况很复杂。有一些国内市场并不算很合格的艺术家，只想着赚钱，在国内有一些投机者，他们把艺术品当作投资赚钱的工具，可能两三年又会去投资足球队了。即使没有国际上的支持，他们的价值还是在稳健地上升，市场是稳定的。市场主要由很多大收藏家、大美术馆组成。如果你有100万，你会买什么？我确实认为这有很大问题，但是，我认为真正好的艺术家是不存在什么问题的。每件事都变化很大，人们想要做一些新的东西，但并不知如何做，他们需要通过刻苦的学习。

　　记者：如果有100万美元，你会选择哪些中国艺术家的作品？

　　纳帕克：我可以给你名字，但不能不顾及其他人。