第一：收藏目的
画坛布阵，沙场点兵，雾里看花，隔行如隔山。外面的想进来，进来的想出去。且看谁能守住阵地？笑到最后。
通常，购买字画的用途可分为收藏与投资。收藏缘于爱好，在不知不觉中积累一笔特殊财富，随着时间推移而大幅增值。因为喜欢，既得到了消费满足，又保值增值，何乐而不为？投资则以赢利为目的，买进卖出，赚取差价。书画市场畸形其实是畸形经济的某种折射，有相当多数的人购买书画只是为了送礼，是一种临时性、短期性、一次性的交易，外行买画、耳朵“听画”在所难免。这种以送礼为目的的行为也是“投资”，它感情投资，利益交换。
对于字画市场上的玩家，收藏、投资则是另一回事，称作“以画养画”。更有人操纵拍卖，坐庄炒作，诱导散户跟进而获利。初涉此道的朋友需想想清楚，买这张画干什么？它能给你带来什么？要量体裁衣，量力而行。尤其要目光长远，切不可急功近利。在这个行当里，只有那些精通收藏的人才能最终发财，因为他的眼力、财力、魄力全都具备了，买的是好东西，又能放得住。相反，画商小贩买进卖出如同鸡啄米，充其量只能挣点小钱而已。多数靠小本经营的画廊只能挣小钱，只有藏家才能挣大钱。这也反映了艺术品投资的一个基本特征——长效投资。
第二：市场分析
美术的意义在于服务生活。真的、善的，即是美的。
中国画是中华文明中的独特现象。这种特殊性决定了它的创造难度。这种难度与大众化消费之间有一个距离、一条鸿沟，当市场试图填平它们的时候，种种非艺术甚至践踏艺术的行为便发生了。有人试图在这里寻找真善美，结果却被人利用当成了摇钱树。
文化艺术品投资属于三大投资中的一项(其他两项为房地产和股票证券)，且是三项中赢利增幅最大者，在世界范围里都是这样。艺术品收藏在世界范围内由来已久，无论中国历史上的皇亲国戚、富商大贾，还是西方社会的王公大臣，世袭豪门，无不对艺术品酷爱有加。艺术家史常常被奉为贵宾。文艺复兴期间的三杰：拉斐尔、达·芬奇、米开朗基罗在小时便广受追捧，订单不断。《蒙娜丽莎》被法国国王弗兰西斯一世买下，带往巴黎，从此这幅名画就呆在法国了，当时出价是4000金币。艺术品收藏同经济实力有关，同社会的繁荣稳定有关。古埃及有5000年的文明史，美国的历史则不过几百年，但它拥有的艺术品已远非埃及可比。这说明，只有钱包鼓起来才有能力投资艺术品，成为赞助商。
现在，我们也有了这样的人物，也有了日渐繁荣的艺术品市场，是国民经济快速发展的结果，也是消费质量逐步提高的必然。浙江金华某地一只狗售价35万元，北京的名犬“阿笨”身价更是高达几百万元，但是还不能跟一张名画相比。北京有位慈善家，亡妻是位好莱坞名星，留给他的巨额遗产中有4幅毕加索油画，他曾拍卖一幅，金额高达7000多万美金，据说当年买进时不过10万美金。中国画收藏也已经造就出千万富翁甚至亿万富翁，只不过因为税收等缘故而大都深藏不露罢了。我熟悉的一位浙江老板没有买狗，而是买了字画且大幅增值。狗的价格也可能翻番，却毫无保值的可能性。养狗是一时之乐，收藏是一世之乐。
字画蛋糕还会越做越大。它不仅能带来利益，而且能带来乐趣。当一幅画在不知不觉中几倍、十几倍地增值，一张原本不起眼的纸居然能等同于一辆汽车、一栋房子的价值，那么，它带给你的惊喜可想而知。而这类“惊喜”在收藏圈内早已见多不怪了。风险却也悄然而来。一张画几经倒腾，价格一翻再翻。当价值与价格明显背离时，泡沫和风险便在所难免。
艺术品的价值决定价格。艺术品的不可再生性，决定其最终消费需求，藏家迟早会得到回报。从书画市场的资金环境看，尽管每年都在增加，但其总量在整个国民经济中所占比重仍然微不足道。据称，艺术品市场全年成交额还不及A股市场一天的交易量。可见，这一市场还处在起步阶段，还有相当的发展空间。从与世界艺术品市场相比较的角度，也可预见到中国画所具有的巨大市场潜力。
对于初涉收藏的朋友，全部智慧在于如何暂避风险，擦亮眼睛，少走或不走弯路。伟人说，战略上要藐视它、战术上要重视它。“战略”指书画市场之大势；“战术”指你的方法、步骤。只要方法得当，大势可忽略不计，大不了忽高忽低，波浪起伏，这是很正常的，符合事物发展的一般规律。方法得当，就能把握规律，游刃有余。
从收藏的角度，买一幅画当然为了增值。那么，你就要判断，什么样的画能够增值？这是有标准的。
香港云峰画苑的郭浩满先生曾总结“三条标准”。他说：“经得起时间考验且具有收藏投资价值的艺术品，必须要有鲜明的艺术风格(无须看名字便知是谁的作品)；作品必须严肃认真且具有相当难度；作者要有良好的品格和修养。三者缺一不可。”
后来，我也总结了三条，叫“三大品质”：艺术品质、人格品质、时代品质。
有些画家很有才气，完全有可能成为好画家、名画家，结果却昙花一现，原因何在？多数画廊经营者不去考察这个“因”，也就很难对画家及作品作出准确的市场预测，只要能赚钱就行，只要能卖出去就行。可你卖出去的是一张废纸，最后将信誉卖没了。按说，一个健康的书画市场，唱主角的理应是专业画廊而非拍卖公司，更不该是画家本人，画家理应好好画画，远离市场，将经营交给画廊去做。而现在的情形正相反，全搞乱了，多数买家根本不懂画，却偏偏到一些乱哄哄的地方去，听凭一些同样不懂画或是别有用心的人瞎忽悠。一个缺乏诚信感的社会环境，也是造成书画市场混乱的根源之一。为什么买家都愿直接找画家买画？图的买个真。
第三：方法步骤
聪明的藏家只为艺术品而掏钱。只有傻瓜才会买一种叫作“废纸”的商品。有一种景观叫金字塔。有一种职业叫画家。画家多了要分类，大画家站在塔尖上。收藏家的快乐与聪明就在于提前发现那些将要登顶的人。
归纳这一行中成功人士的经验，一句至关重要的忠告是：趋冷避热，系统有序。
趋冷避热的目的是规避风险，把损失降到最低。古画热了、火了，价格飚升，我躲开；某人一夜成名，炙手可热，价格莫名其妙地一翻再翻，我也躲开。转而关注相对低调的名家。切记，一定要买艺术品，而非一般意义上的商品。真正的艺术家是得悉自然之道的人。自然界以万物造福人类，而人类摄取万物的灵性来表现自己，表达思想及作派，这种表达即是艺术。那么，一个思想浅薄、作派低俗之人又怎能创造高雅的艺术品？懂得了这个道理，你便擦亮了自己的眼睛。
系统有序，是指在一个方向下的稳定收藏，而不是东抓一把、西抓一把。
无论谁，无论主观上多么努力，多么想力求做到公正、公平，终不过一家之言。好与差总是相对而言，且始终是个变量。大浪淘沙，不进则退。名家又不是谁封的，一切都要靠作品说话、市场说话、时间说话。时间总是对字画艺术极尽挑剔。庞大的画家队伍永远呈“宝塔规则”，基座很大，塔尖上只有少数人。市场对谁都是双刃剑。一些年轻画家、急于走市场的画家，终不过是过客，市场可以把你捧起来，也一定会把你打下去。越是炒得凶，露怯的几率就越大。市场在一天天做大，行家也在一天天增加，都说你画得不好，你还能好得了吗？
书画市场已经在“两极”分化：好的越好，价格坚挺；差的越差，废纸一张。这种趋势取决于“名人字画”的基本属性，首先是“名人”，而后才是“字画”。名有大小之别，也有真假之分，最终都将在日趋严格的市场筛选过程中归于真实状态。
系统有序的目的是要确保这少数人的作品囊括在你的收藏范围内。我认为比较可行的方法是“普遍撒网，重点捉鱼”。收藏既要注重量，更应着眼于质，要量中保质，以少胜多。毕竟对多数藏家而言，很难做到随心所欲，想买就买，只能量力而行，最好将藏品整合、梳理成一个体系，是在一个方向下进行的有序投资，确保以较少投入获得最大收益。收藏范围、购买藏品的对象确定之后，就要排排队，哪些人的画一定要有，而且要快；哪些人的画可有可无，不妨等等再说。分出轻重缓急。如果资金允许，不妨圈出重点画家，痛下狠手，多买几张，选择最好的年龄段中创作出的最佳作品。假如这个重点选准了，选对了，若干年之后，仅凭一两位重点画家的作品便可收回投资，其余藏品就全捡了。问题在于你有否这般眼力和魄力？如果没有，能否接受专业画廊或专家指导？
眼下，多数画廊及从业人员素质偏低，或是缺乏专业知识，或是缺乏业界应有的约束力，难以站在买方的立场上作长远考虑，藏家要正确把握方向，减少失误。
